Ausgaben

Ausgabe 2020: Toleranz und Intoleranz

• Stefanie Acquavella-Rauch: Vorwort
• Stefane Acquavella-Rauch: Von altem Repertoire zu neuer ‚Originalmusik‘: Musikästhetische Narrative und ihre Folgen in der deutschen Zupforchesterbewegung der Nachkriegszeit
• Silvan Wagner: Die Mandoline im 21. Jahrhundert – ein historischer Dinosaurier an der Schwelle zur Aufklärung?
• Ulf Bangert: Soziologische Überlegungen zur Toleranz in der Zupfmusik-Szene
• Gertrud Maria Huber: Weichenstellung zur Kontinuität oder zum Umbruch im anstehenden Generationswechsel der akademischen Zitherausbidung
• Joan Marie Bloderer: Im Zeichen der Intoleranz: Der Zupferklang und andere Verfehlungen in Eduard Hanslicks Wien
• Pieter Van Tichelen: Tolerance between instrumental repertoires or commercial tricks? Mandolin-related prints until the early 19^th century
• Besprechung: Axel Schöttler, Zum historischen Diskurs über die Gitarre. Zwischen instrumentalen Limitierungen und musikästhetischen Erwartungen (Stephan Summers)

Ausgabe 2018: Carl Michael Bellman

• Josef Focht/Hanna Walsdorf: „Venus meine Herzensmonarchin, Bacchus Kehlenfürst“: Die Lieder von Carl Michael Bellman
• AutorInnenkollektiv: Liedregister
• Josef Focht/Jörg Holzmann/Luzie Teufel: Cister und Gitarre bei Carl Michael Bellman
• Ruolan Xiong: Carl Michael Bellmans Liedrepertoire: Zur Melodieprovenienz seiner Parodien
• Germán Camilo Salazar Lozada: Menuettlieder in Fredmans Episteln und Fredmans Gesängen
• Mathias Bommes: Die frühmittelalterliche Zupfleier im Spiegel der archäologischen Quellen
• Daniela Kotašová: Die Pedalharfe eines unbekannten Instrumentenbauers aus der Sammlung von Marie Zunová Skalská
• Julia Menzel: Wider die Disharmonie. Zum Zitherspiel (in) der Familienzeitschrift Die Gartenlaube
• Ulrike Eckart: Instrument der „feinsten Assembléen“: Die Mandoline im Wien des 18. Jahrhunderts
• Jürgen Libbert: Abbé de Costa und das Stimmungsproblem auf der spanischen Gitarre 1773
• Joan Marie Bloderer: Symposiumsbericht zum 35. Musikinstrumentenbau – Symposium Michaelstein: „Vom Scheitholz zur Konzertzither“
• Volker Jehle: Bestandsverzeichnis der Musikhistorischen Sammlung Jehle im Stauffenberg-Schloss Albstadt-Lautlingen

Ausgabe 2016: Instrumentaldidaktik

• Silvan Wagner: Ein gezähmter Tod. Nachruf auf Karl Stutz
• Silvan Wagner: In eigener Sache: Die Zukunft von Phoibos
• Silvan Wagner: Fernsehüben – ein autobiographischer Essay zu einem Tabu
• Gertrud Maria Huber: „Treu dem guten alten Brauch!?“ – Gedanken zur Vermittlung traditionell alpenländischer Zithermusik
• Keith Harris: Mandolinenunterricht im Internet: ein vielversprechendes didaktisches Novum
• Jannis Wichmann: Gitarrenwerke von Komponistinnen des 19. Jahrhunderts im heutigen Unterricht – Überlegungen zum Unterrichtskanon
• Clara Dicke: Bedeutung der motorischen Koordination für das Instrumentalspiel am Beispiel der Harfe
• Mailwechsel: Ferien (Wagner/Johnen)
• Christoph Jäggin: Aus böser Zeit. Miszellen zu zwei gitarrebegleiteten Schweizer Liedersammlungen
• Mirjam Schröder: … wie zwei Schwestern … Eine Übersicht über das Repertoire für Gitarre und Harfe anhand einer Auswahl an Stücken von 2006-2014
• Hannah Lindmaier: Die Gitarre – ein ‚Fraueninstrument‘ des 19. Jahrhunderts? Handlungsspielräume von Gitarristinnen am Beispiel von Catharina Josepha Pratten
• Karl-Heinz Zarius: Eine kleine Blume. Gedanken zur Ästhetik der Mandoline

Ausgabe 2015: Historisch informierte Aufführungspraxis II

• Silvan Wagner: Historisch informierte Aufführungspraxis in Jugendliteratur? Eine musikalische Lektüre von Diana Wynne Jones‘ Die Kraft der Mandola
• Stefanie Acquavella-Rauch: Gedanken zur ,Historisch informierten Aufführungspraxis‘ und der Lückenhaftigkeit von Geschichte in der musikalischen Praxis
• Panagiotis Poulopoulos: Das Musizieren im Freien in der Zeit des Biedermeier: Die Beispiele der Orphica, der Gitarre und des Csakans
• Judith I. Haug: Osmanische Musik 2014: ein Versuch über junge Interpret/innen, (historische) Aufführungspraxis und Instrumentenbau
• Wendelin Bitzan: Tönende Buchstaben. Zur Transkription deutscher Lautentabulaturen am Beispiel von Hans Newsidlers Entlaubet ist der walde
• Mailwechsel: Alte Plektren (Wagner/Johnen)
• Komalé Akakpo: Italienische Salteriomusik des 18. Jahrhunderts – eine kommentierte Quellensichtung
• Mirjam Schröder: Ein Garten von Freuden und Traurigkeiten
• Michael Kubik: Artikulation- ein babylonisches Sprachengewirr? Eine kleine Untersuchung unter dem besonderen Aspekt der Zupfinstrumente im Vergleich zur Blockflöten-, Violin- und Gesangstechnik
• Miszelle: Konrad Wölkis Rolle in der Zupfmusikszene der Nachkriegszeit: Eine noch anstehende Aufgabe (Silvan Wagner)

Ausgabe 2014/2: Historisch informierte Aufführungspraxis I

• Silvan Wagner: Das mittelhochdeutsche Lied, zupfinstrumental begleitet
• Joan Marie Bloderer: Die flüchtige Kunst der Herrn Petzmayer
• Eberhard Meinel: Saiten in der historischen Aufführungspraxis
• Pia Monika Grandl: Transkription der Folia von G. G. Kapsperger für Zither
• Wolfgang Dreier: Innviertler Tanzln.
• Mailwechsel: Mittelaltermusik
• Matthias Slunitschek: Chaos und Kanon
• Marcel Wirtz/Thomas Kronenberger: Jugendarbeit in Zupfmusikvereinen und Verbänden
• Donald Preuß: Das Horn- und Trompetensignal in den Noten für die Zither

Ausgabe 2014/1: Mittelalter und ‚Mittelalter‘

• Silvan Wagner: Romantischer Mittelalterwahnsinn als Resonanzkatastrophe
• Susanne Rischpler: Musikinstrumente in visuell-mnemotechnischen Werken des 15. Jahrhunderts
• Maria Dobozy: Das Schaffen des ungarischen Dichters Sebastian Tinódi
• Linda Püschel: Meister Ingolds guldin spil – Das Saitenspiel
• Natalia Igl: Die Zeitschrift Die Mandoline (1895/96) als Beitrag zum Diskurs der kulturell-sthetischen Moderne
• Mailwechsel Königsegger Kodex (Johnen/Wagner)
• Hanna Walsdorf: Gezupft, nicht gestrichen
• Matthias Slunitschek: Vom Wandern mit Musik zur musikalischen Wanderung
• Mirjam Schröder: Wie ein Koto – Toshio Hosokawa und die Harfe
• Matthias Johannes Bauer: Der Gassenhauer als mittelalterlicher und frühneuzeitlicher Fachbegriff der artes theatrica zwischen Musik und Fechtkunst
• Miszellen und Besprechungen

Ausgabe 2013/2: Zupforchester

• Silvan Wagner: Schildpatt-Tremolo und Roland-Abschlag: Die beiden klangästhetischen Paradigmenwechsel im Zupforchester des 20. Jahrhunderts
• Stefanie Rauch: Kanonbildung, Musikgeschichtsschreibung und Klangästhetik fernab des mainstream – oder: von der ,Befreiung‘ der Mandoline …
• Stefan Prophet: Professionalisierungsbestrebungen im Zupforchesterwesen. Motive und Maßnahmen
• Detlef Tewes: Programmgestaltung von Zupforchestern
• Keith David Harris: Das heutige Zupforchester in Deutschland – eine kritische Bestandsaufnahme
• Mailwechsel 22 Jahre Zupforchester (Wagner/Johnen)
• Michael Reichenbach: Zupforchester im Internet
• Mirjam Schröder: Die Harfe in der Kammer- und Orchestermusik von Wolfgang Rihm
• Christoph Dalitz/Tim Crawford: From Facsimile to Content Based Retrieval: the “Electronic Corpus of Lute Music”
• Miszellen und Besprechungen

Ausgabe 2013/1: Zeitgenössische Zupfmusik

• Silvan Wagner: Komponieren für Zupforchester in der Postmoderne
• Benjamin Lang: Winter des Missvergnügens – Ein Kommentar zu Henzes Royal Winter Music
• Hubert Steiner: Zeitgenössische Musik und Gitarre: Einblick in den aktuellen Arbeitsalltag eines aktiven Kammermusik-Gitarristen
• Christoph Jäggin: Die unerschlossene Fülle des Ungeheuren – Ein Brief an Harri Suilamo
• Thomas Beimel: vom guten ton . die welt ist voll geplapper
• Mailwechsel: Moderne Musik mit Laien und Profis
• Peter Johnen: Mandoline und Gitarre in ‚kunterbunt‘ bemischten Ensembles in Grundschulen
• Eberhard Meinel: Die Basszither – Geschichte, konstruktive und klangliche Besonderheiten
• Komalé Akakpo: Trugschluss Tradimix. Hackbrett und Popularmusik – eine Annäherung
• Miszellen, Besprechungen

Ausgabe 2012/2: Kunstwerk Instrument

• Silvan Wagner: Das Gedächtnis eines musikalischen Aficionados
• Barbara Theune-Großkopf: Überlegungen zu Instrumentenbauern und deren Werkstätten im Frühmittelalter
• Dieter Schossig: Der Colascione
• Veronica Vötterle: Musik für den König
• Michael Reichenbach: Die Harp-Lute und andere Instrumente des 18. Jahrhunderts von Edward Light
• Mailwechsel: CD-Cover und Geschmack
• Freja Hoffmann/Jannis Wichmann: Karrieren mit Hindernissen. Professionelle Harfen- und Gitarrenspielerinnen im 19. Jahrhundert
• Judith I. Haug: „Ungewohnte Klänge“: Beobachtungen zur Beschreibung „fremder“ Instrumente in Konzertkritiken
• Armin Griebel: Wie alpin ist die Zither?
• Miszellen, Besprechungen

Ausgabe 2012/1: Gender

• Silvan Wagner: Corellis Mandoline, oder: Die Bändigung der modernen Frau als Musik
• Elisabeth Böhm: Kunst-Körper. Zur Funktion von Mignons Androgynie
• Christine Siegert: Das Ständchen – Überlegungen zu einem Szenentypus in der Opera buffa
• Joan Marie Bloderer: Genderaspekte im Zitherspiel – Die Frau und die Zither im 19. Jahrhundert
• Gertrud Maria Huber: Ist die Zither weiblich? Gendervergleich akademisch ausgebildeter Zitherspieler und Zitherlehrer mit Zitherspielerinnen und Zitherlehrerinnen
• Magali Saikin: Argentinischer Tango und Gender: Die Rolle der Frau bei der musikalischen und literarischen Komposition
• Panagiotis Poulopoulos: ‚A complete Accompanyment to the Female Voice‘: The Guittar and its Role in the Culture of Georgian England
• Matthias Henke: „Ein bisschen toll, wie Du bist!“ Unveröffentlichte Dokumente zu Mario Castelnuovo-Tedesco und Siegfried Behrend
• Miszellen, Besprechungen

Ausgabe 2011/2: Kammermusik

• Yvonne Zehner: Kammermusik – Kommunikation und/oder Monolog
• Manuel Negwer: Das Gitarrewerk von César Guerra-Peixe – Ein Komponist der Nach-Villa-Lobos-Generation
• Georg Glasl: Die Rolle der Zither in zeitgenössischer Kammermusik
• Werner Karlinger: Betrachtungen über die Harfe in der Kammermusik
• Melanie Kurewitz: Als Kammermusiker in der Oper: Probleme von Zupfinstrumentalisten im Sinfonieorchester – Ein Erfahrungsbericht
• Mailwechsel zum Thema: Solistenkoks
• Joachim Tautz: ‚Arbeiter-Mandolinisten aller Länder, vereinigt Euch!‘ Das 1. Internationale Arbeiter-Mandolinisten-Fest in Leipzig und die Gründung der ‚Klingenden Internationale‘
• Thomas Nytsch: Die Funktion der Gitarrenmusik in Woody Allens Film Vicky Cristina Barcelona
• Joan Marie Bloderer: Die Wiener Zither des bayerischen Instrumentenmachers Anton Kiendl
• Besprechungen und Miszellen

Ausgabe 2011/1: Mythos

• Silvan Wagner/Yvonne Zehner: Die Schwierigkeit einen Mythos zu spielen: Harfe und das Leiden am Immergleichen
• Ralf Schlechtweg-Jahn: Brütal Legend – Heavy Metal als postmoderner Mythos im Videospiel
• Walter Thomas Heyn: The HERO is coming oder Der Mythos von den letzten Helden
• André Podschun: Die Harfe im Rosenkavalier. Die Marschallin und Sophie im Kontext der mythischen Figur des Harfners
• Hanna Walsdorf: Orpheus in Spanien. Miguel de Fuenllanas Orphénica Lyra (1554)
• Mailwechsel zum Thema: Warum nochmal Phoibos?
• Yvonne Zehner: Die Moderne Brasiliens und ihr Einfluss auf die Kompositionsweise Heitor Villa-Lobos‘ in den 1920er Jahren am Beispiel der Chorosgruppe
• Ulf Bangert: Zupfmusik – ernst oder unterhaltend? Ein Plädoyer für die Unterscheidung zwischen Werk- und Pulsmusik
• Stefanie Rauch: Laienmusizieren heute – eine Annäherung: Von der Kreativität, genügend Musizierende zu haben
• Besprechungen und Miszellen

Ausgabe 2010/2: Zupfmusik zwischen Laikalisierung und Professionalisierung

• Silvan Wagner/Yvonne Zehner: Einleitung
• Silvan Wagner: Laikalisierung als Bedrohung der (Zupf-) Musik?
• Thomas Nytsch: Öffentliche Kommunikation von Zupfmusik
• Michael Reichenbach: Chris Thile und die Nachwuchsstars der Mandoline in den USA
• Jürgen Schwenkglenks: Popularmusik zwischen Laientum und Profitum am Beispiel des brasilianischen Choro
• Hanna Walsdorf: Der königliche Dilettant. Ludwig XIV und die Barockgitarre
• Joachim Tautz: Der Deutsche Arbeiter Mandolinisten-Bund: Proletarische Identität und kulturelle Praxis
• Andreas Stevens: Das Fachzeitschriftentum für Gitarre als Schnittstelle zwischen professionellem Anspruch und Liebhabertum
• Peter Johnen: Didaktik der Mandoline – (nicht) mehr als Violingriffarten und ein paar Anschlagstechniken?
• Benjamin Lang: Komponieren für Gitarre – Im Spannungsfeld zwischen Reproduktion und Negierung

Ausgabe 2010/1: Musik-Politik

• Silvan Wagner/Yvonne Zehner: Zupfmusikpolitik am Beispiel des (unterbliebenen) Skandals um die Theodor-Ritter-Plakette
• Ralf Schlechtweg-Jahn: Harfenspiel und Sirenengesang. Zur Funktion der Musik in Gottfrieds Tristan
• Lea Hinden: Oper und Arie als Mittel der Identitätsbilding des römischen Adels am Ende des 17. Jahrhunderts
• Hanna Walsdorf: Masse Macht Tanz. Über den Weg zur Politisierung des Gemeinschaftstanzes im Dritten Reich
• Ariane Lorch: Zupfmusik in der DDR
• Mailwechsel zum Thema: Ist Zupfmusik politisch unkorrekt?
• Lorenz de Biasio: Die Concerti für Mandoline bzw. Salterio von Vito Ugolino und Niccolo Jommelli im historischen Vergleich
• Peter Kroiß: Akustik der Zupfinstrumente
• Keith Harris: Die Mandoline und die Violine – Äpfel und Birnen?
• Miszellen, Besprechungen

Ausgabe 2009/2: Bearbeitungen

• Silvan Wagner/Yvonne Zehner: Bearbeitung in der Zupfmusik: Versuch einer unemotionalen Systematisierung und Bewertung
• Thomas Nytsch: Die Canzone Romana als fortlaufende Bearbeitung
• Kersten Wagner: Bearbeitungen von Vokalmusik für Zupfinstrumente in der klassisch-romantischen Epoche
• Kerstin Schmid-Pleschonig: Von der Vielseitigkeit der Volksmusikinstrumente
• Silvan Wagner: Vergleich, Übertragung und performatives Entdecken: Die methodischen Ansätze Eberhard Kummers bei der musikalischen (Wieder-) Erweckung eines musealen Artefakts, der sog. ‚Trossinger Leier‘
• Mailwechsel der Herausgeber: Interpretation als Bearbeitung?
• Siegfried Steinkogler: Barna Kováts Kunst der Miniatur. Neue Musik auch für Studienanfänger
• Eva Wagner: Harpffenschlaher und Lautenist in Johannes Paulis Schimpf und Ernst
• Yvonne Zehner: Julia Deppert: Steinmandl, Sand und Pechstein – Algorhithmische Kompositionen für Sologitarre und Kammermusik
• Miszellen, Besprechungen

Ausgabe 2009/1: Fachgruppendidaktik Zupfmusik

• Silvan Wagner/Yvonne Zehner: Fachgruppendidaktik Zupfmusik
• Peter Johnen: Die Bedeutung der Körperhaltung beim Instrumentalspiel
• Werner Karlinger: Harfe lernen – aber wie? Eine Zusammenfassung persönlicher Erfahrungen
• Alvaro Lopes Ferreira/Thomas Nytsch: Das Zupforchester als kammermusikalische Stimme. Ein Dialog
• Michael Ofenböck: Do it yourself! Der autodidaktische Ansatz in Hans Neusidlers Lautenbuch von 1536
• Mailwechsel der Herausgeber: Erotik im Instrumentalunterricht
• Hanna Walsdorf: „Oh lodernd Feuer! Oh göttliche Macht!“ Der kaiserliche Kitharode Nero und seine filmmusikalische Repräsentation in Quo Vadis (USA 1951)
• André Podschun: Alexander’s Feast oder die Macht der Harfe
• Pawel Khlopovski/Tatjana Khlopovskaya: Gitarrenunterricht für Kinder im Vorschulalter – eine russische Methode
• Miszellen, Besprechungen

Ausgabe 2008/2: Performanzen

• Silvan Wagner/Yvonne Zehner: Kritische Performanzanalyse: Ein deskriptiver Analyseansatz musikalischer Aufführung diesseits der Hermeneutik
• Thomas Nytsch: Konzert als performatives Ereignis. Der neapolitanische Volkssänger Fausto Cigliano in Rom
• Martina Leeker/Nicole Müller/Susanne Knaeble/Silvan Wagner: Performativitätsdiskurse. Ein interdisziplinäres Gespräch
• Wolfgang Dreier: „Let’s do some motherfucking Zithermusihoagascht“. Ein multitraditionelles Instrument und seine Superzeichenqualität im Spiegel eines internationalen Publikums
• Silvan Wagner: Instrumentales Theater als didaktischer Ansatz. Konsequenzen und Chancen für die Instrumentalgruppendidaktik Zupfmusik
• Mailwechsel der Herausgeber: Lampenfieber
• Daniela Macchione: „Qual tenero io sento soave concento“ – Rossini and the harp
• Thomas Heyn: Sinn und Unsinn von Bearbeitungen oder Rossini und die Folgen
• Christa Hassfurther: Orpheus kontra Pan. Praxisbezogene Überlegungen zur Entwicklung eines Bühnenkonzepts am Beispiel Strings von Augustin Castilla-Avila
• Miszellen, Besprechungen

Ausgabe 2008/1: Bestandsaufnahme Zupfmusik

• Silvan Wagner/Yvonne Zehner: Zupfmusik in der Gegenwart
• Yvonne Zehner: Bestandsaufnahme Gitarre
• Werner Karlinger: Engelhafte Harfe? Einige Betrachtungen jenseits von Halleluja und Heiligenschein
• Silvan Wagner: Bestandsaufnahme Mandoline in Deutschland: Zwischen Laienmusik und Professionalisierung
• Gerhard Lohinger: Die Zither – vielleicht bald wieder ein ‚Modeinstrument’?
• Mailwechsel der Herausgeber: Ästhetik des gezupften Tons
• Thomas Nytsch: Instrumentale Stimmen in Hans Werner Henzes Voices – eine spezifische Semantik der Zupfinstrumente im Kontext impurer Musik
• Alexandra Ludewig: Ein Plädoyer für die Musik in Marcus H. Rosenmüllers Wer früher stirbt, ist länger tot, 2006
• Ulrike Reitmeier/Yvonne Zehner: Sinnvolles Üben. Kleiner praktischer Leitfaden durch die gebräuchlichsten Methoden
• Miszellen, Besprechungen